Bienvenidos!

En este espacio usted encontrará información general sobre la cátedra del Profesor Oscar de Bueno de la materia Escultura (OTAV) en los niveles I, II, III. Instituto Universitario Nacional del Arte, Argentina. Puede visualizar los programas y horarios de cursada así como también conocer al staff docente y consultarlo. Otra de las virtudes de este portal es la difusión de material relacionado con las actividades de la cátedra (publicaciones, extensión cultural, muestras, trabajos monográficos, etc.)

Atención Alumnos:

Estimados Alumnos:Dado que el Jueves 8 de Diciembre será feriado y que la Institución ha resuelto administrativamente comenzar con los Examenes Finales el Lunes 12 de Diciembre, lamentablemente debemos realizar la Entrega Final de Trabajos Prácticos el día Jueves 1 de Diciembre (cada Comisión en su horario de cursada)





























sábado 14 de abril de 2007

INSTITUCIÓN: INSTITUTO UNIVERSITARIO NACIONAL DEL ARTE
DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES PRILIDIANO PUEYRREDON.
CARRERA: LICENCIATURA EN ARTES VISUALES.

ASIGNATURA: O.T.A.V. Escultura I.

PROGRAMA DE ESTUDIOS 2007.


a) Carácter de la asignatura: Teórico – Práctica.
b) Régimen de promoción: Directa.
c) Régimen de cursada: Cuatrimestral.
d) Carga horaria semanal: 4 horas semanales.
e) Horarios: Comisión 426. jueves de 8 a 12 hs.
Comisión 427. jueves de 14 a 18 hs.
Comisión 428. jueves de 19 a 23 hs.
Comisión Cipolletti, horarios a confirmar

MARCO CONCEPTUAL, FUNDAMENTACION:

La escultura es una forma de conocimiento metafórico que colabora en la comprensión, interpretación y modificación de la realidad y contribuye a la construcción de la identidad individual y colectiva. Este conocimiento se materializa con formas ficcionales y tridimensionales en su continente –espacio tridimensional- que expresan el mundo interior y exterior del hombre y comunican diversos mensajes con un lenguaje visual no verbal.
En tal sentido esta Asignatura pretende abordar el estudio de las técnicas de adición, sustracción y reproducción, el manejo matérico y la utilización de recursos tecnológicos con los niveles de excelencia pertinentes que posibilitan a los alumnos liberarse de la esclavitud que significa un conocimiento no internalizado. De tal manera podrán, en el futuro, desempeñarse con libertad creadora y rigurosidad intelectual para construir conocimiento, con responsabilidad social y eficaz perspectiva, productivamente comprometidos en un progreso de las facultades propias y colectivas y de los horizontes propios y colectivos.


OBJETIVOS ESTRUCTURALES.

Que al finalizar la materia los alumnos sean capaces de:
a) Configurar formas tridimensionales por medio de las distintas disciplinas que se
emplean en el campo de la Escultura.
b) Lograr aproximaciones a la capacidad de comprender, sensibilizarse,
expresarse y comunicarse, derivando (mediante prácticas y su análisis) a diversos
conocimientos empíricos y teóricos con un sentido crítico en relación a sí mismo y
al medio artístico en que se maneja.
c) Manejar y diferenciar (en un nivel inicial) las técnicas de adición, sustracción y
reproducción y los distintos materiales.
d) Relacionar fluidamente el trabajo del taller con otras Asignaturas de la
Licenciatura.
e) Familiarizarse con el vocabulario propio de la Escultura.


Los contenidos se organizan en 4 (cuatro) unidades didácticas:


UNIDADES DIDÁCTICAS.

1) Composición a partir de la segmentación y combinación de formas geométricas.

2) Relieve

3) Metamorfosis y síntesis a partir de las bioformas.

4) Trabajo teórico-práctico Monográfico.


OBJETIVOS ESPECÍFICOS.

1) Composición a partir de la segmentación y combinación de formas geométricas.
• Familiarizarse con las prácticas del aula-taller.
• Despertar la creatividad a partir del uso de formas mínimas
• Construir y comprender el espacio tridimensional, introduciendo conceptos básicos de escultura mediante la adición (Modelado).

2) Relieve
• Desarrollar la capacidad de discernir en la elección de un boceto teniendo en cuenta los aspectos formales del relieve.
• Incorporar las características del relieve y sus leyes.
• Adquirir conocimientos técnicos para la elaboración del mismo: construcción del soporte, manejo matérico (modelado) y pasado a materiales resistentes por medio de las técnicas de reproducción (moldeado).

3) Metamorfosis y síntesis a partir de las bioformas.
• Comprender los procesos de metamorfosis y de síntesis en la escultura introduciendo en la resolución del trabajo las técnicas de Ensamble y/o Talla según corresponda.
• Lograr aproximaciones a la elaboración de un lenguaje plástico propio.
• Resolver la proyección de bocetos y maquetas para una mejor comprensión de las formas, técnicas y materiales a utilizar.

4) Trabajo teórico-práctico Monográfico.
• Desarrollo de la libertad expresiva y de la capacidad de verbalización con el vocabulario propio de las artes visuales, contextualizando en la historia al artista y su proceso creativo.
• Adopción de una actitud crítico-reflexiva frente a su futura práctica.


CONTENIDOS TEMÁTICOS.

1) Composición a partir de la segmentación y combinación de formas geométricas.
a) Introducción al lenguaje visual tridimensional.
b) Los elementos plásticos (volumen, plano, textura, valor, color, etc.) y su organización en el espacio tridimensional (composición). Principios de equilibrio: peso compositivo y peso físico. La forma y su actitud.
c) Manejo técnico-matérico: el MODELADO en arcilla. Herramientas y su uso.


2) Relieve

a) Las leyes del relieve, valorizaciones desde la luz a la sombra. El espesor.
b) El espacio en altorrelieve y bajorrelieve: confrontación práctica y análisis teórico histórico-cultural. Relación figura-fondo.
c) Manejo técnico – matérico:
• EL MODELADO en arcilla con armado previo de su estructura de soporte (bastidor). Herramientas y su uso.
• EL MOLDEADO en yeso. Molde perdido y/o no perdido.
• EL VACIADO en materiales resistentes como yeso, cemento. También se harán demostraciones en resinas.
• EL ACABADO: se dará coloración o pátina según lo requiera el material.



3) Metamorfosis y síntesis a partir de las bioformas.
a) Conceptos de metamorfosis y de síntesis en sucesivos estudios.
b) Desde la proyección (dibujo, boceto, maqueta) a la concreción (escultura).
c) Aproximación a lo expresivo y sensorial del material buscando la unicidad de materia – forma – contenido.
d) Manejo técnico – matérico:
• EL ENSAMBLE con formas prefabricadas y/o encontradas de un mismo material o de sustancias diferentes. Herramientas y su uso. Para el Nivel I se aconseja la utilización de materiales que le ofrezcan poca resistencia al alumno: maderas blandas, cartón rígido, metal delgado, etc.
• La TALLA, conceptos de sustracción. Herramientas y su uso. Para el Nivel I se aconseja la utilización de materiales que le ofrezcan poca resistencia al alumno: maderas blandas, materiales reconstituidos, telgopor, poliuretano expandido, etc.
• EL ACABADO: se dará coloración o pátina según lo requiera el material.
Se optará por la técnica y el material conveniente de acuerdo a la maqueta organizada por el alumno.



4) Trabajo teórico-práctico Monográfico.
a) Análisis de obra/s expuesta/s en el momento de la cursada consignando: ficha técnica, bibliografía del autor, marco histórico, dibujos de la obra y opinión crítico-reflexiva.
b) Reconocimiento de diversas tendencias y contextualización de la obra.
c) Reconocimiento de diferentes técnicas y materiales.
d) Criterios de emplazamiento a la intemperie o en un interior.
e) Aplicación del vocabulario propio de la escultura.




PLAN DE CLASE

Clase 1
• Presentación de la Cátedra y de la Asignatura.
Carga horaria: 1 hora y 30 min.
• Introducción teórica al lenguaje visual de la escultura.
Carga horaria: 2 horas.
Recursos: Diapositivas.
• Explicación y planificación del Trabajo de la Unidad 4
Carga horaria: 30 min.

Clase 2
• Explicación teórica del trabajo práctico de la Unidad 1
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video, exposición dialogada.
• Aproximación al material (arcilla) y las herramientas
• Modelado, configuración de formas geométricas tridimensionales.
Carga horaria: 3 horas.
Recursos: arcilla, hilo tanza, estecas de madera o metal, espátulas, madera de 40 x 40 cm. (base), trapo y bolsa de nylon.


Clase 3
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video, exposición dialogada.
• Modelado. Segmentación de las formas geométricas abarcando toda su dimensión. Uso técnico de las herramientas.
• Realización de diferentes estudios a partir de la combinación de las formas segmentadas.
Carga horaria: 3 horas.
Recursos: Idem clase 2.

Clases 4
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video, exposición dialogada.
• Composición tridimensional a partir de los estudios anteriores teniendo en cuenta su estructura, direccionalidad, tensiones, recorrido visual, equilibrio (peso compositivo, peso físico), contraste – pasaje, estático – dinámico, etc.
Carga horaria: 3 horas
Recursos: Idem clases 2 y 3.

Clase 5
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Acabado del Trabajo Práctico 1 y recursos de preservación.
Carga horaria: 2 horas.
Recursos: Idem clases 2, 3 y 4.
• Seguimiento del Trabajo Práctico Monográfico (Unidad 4)
Carga horaria: 1 horas.

Clase 6
• Explicación teórica del Trabajo Práctico Unidad 2.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Realización de la estructura de soporte (bastidor) para la realización del relieve.
• Aplicación de la arcilla.
Carga horaria: 3 horas.
Recursos: madera de 50 x 40 cm. aislada y reforzada, clavos con cabeza de 2 cm., alambre de fardo (3 mts.), martillo, pinza, arcilla, herramientas para modelar, trapo y bolsa de nylon.

Clase 7 y 8
• Clase teórica
Carga horaria: 1 hora cada clase.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Modelado aplicando las leyes del relieve, valorizaciones desde la luz a la sombra y los recursos compositivos.
Carga horaria: 3 horas cada clase
Recursos: Idem clase 6.

Clase 9
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Finalización del modelado.
• Moldeado en yeso. Herramientas y su uso.
Carga horaria: 3 horas.
Recursos: yeso tipo París, recipiente para prepara el yeso (bols redondo flexible), estopa, hilo sisal, listones de madera (refuerzo del molde), estecas y espátulas.

Clase 10
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Vaciado en materiales resistentes (cemento o yeso)
• Demostración de vaciado en resinas.
Carga horaria: 3 horas.
Recursos: yeso tipo París, recipiente para prepara el yeso (bols redondo flexible), estopa, hilo sisal, alambre, estecas, espátulas, cemento, arena, aislante, pinceletas, hierro 4 mil.de diámetro.


Clase 11
• Clase teórica
Carga horaria: 1 hora cada clase.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Picado del molde perdido o desmolde del molde no perdido. Herramientas y su uso.
• Acabado de la pieza.
Carga horaria: 3 horas cada clase
Recursos: Martillo, cincel, cera, sulfatos, etc..

Clase 12
• Explicación teórica del Trabajo Práctico Unidad 3.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Selección del elemento a metamorfosear y sintetizar (puede ser el T. P. 2).
• Realización de dibujos de diferentes vistas de los elementos seleccionados
Carga horaria: 2 horas.
Recursos: hojas, lápices y goma.
• Seguimiento del Trabajo Práctico Monográfico (Unidad 4).
Carga horaria: 1 hora.

Clase 13
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Realización de las maquetas a partir de los bocetos elaborados previamente.
Carga horaria: 3 horas.
Recursos: cartón, alambre, madera balsa, pastas autofraguantes, cera, arcilla, tijera, cúter, cemento de contacto, etc.

Clase 14, 15 y 16
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora cada clase.
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas.
• Selección de la maqueta y estudio de su proyección a escala.
• Selección de los materiales y técnicas para la elaboración del ensamble o talla (según corresponda).
• Realización de la pieza hasta su acabado final.
Carga horaria: 3 horas cada clase.
Recursos: Para el ensamble: formas prefabricadas y/o encontradas del mismo material o de sustancias diferentes: cartón rígido, alambre, madera, soga, telas, chapas de madera o metal, máquinas y herramientas. Para la talla: bloques de madera blanda o yeso o telgopor o poliuretano expandido, etc., máquinas y herramientas.

Evaluación:
• Participación en clase.
• Trabajos prácticos.
• Se hará un seguimiento clase a clase hasta la presentación de trabajos.


METODOLOGÍA.

Esta asignatura comprende el estudio de las diversas formas de representación y presentación tridimensional, sin privilegiar ninguna de ellas, los profesores orientan al alumno acerca de los modos dominantes que se han dado en la Escultura a lo largo de su historia, y que renovados recurrentemente regresan. Así se lo estimulará en la búsqueda de su propio estilo.
Los contenidos serán abordados a través de trabajos prácticos. Los estudios se realizarán a partir de un marco teórico – referencial formulado por el profesor y discutido con los alumnos dentro de un espíritu de participación (exposición dialogada). Se utilizara material visual (videos, diapositivas, laminas, visita a exposiciones) para ejemplificar cada tema.
Los docentes guiarán los procesos de inducción, deducción, observación y realización.
Se estimulará la realización de bocetos bidimensionales (dibujos) y tridimensionales (maquetas) a fin de resolver los problemas formales y técnicos que se planteen.
Se estima conveniente una flexibilidad en relación a la duración e implementación de los trabajos, así como la posibilidad de nuevas propuestas formuladas por los estudiantes, considerándolos en consecuencia como sujetos y no como objetos de la enseñanza.


EVALUACIÓN Y REGIMEN DE PROMOCION.

Si bien hay una evaluación constante cuando se corrigen los ejercicios, la evaluación se hará ante la entrega final de los trabajos prácticos realizados a lo largo del cuatrimestre donde se requerirá a los alumnos especificaciones sobre distintos aspectos del curso.
Para llegar a esta instancia, el alumno deberá tener aprobado el seguimiento de los trabajos prácticos y el 80 % del presentismo. De no aprobar deberá recursar ya que esta es una Asignatura promocional.


BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA.

Escultura – Guía de técnicas y materiales.


BIBLIOGRAFÍA GENERAL.

• Herbert Read “ La Escultura Moderna”
Capítulos I y II

• Moholí – Nagy “La Nueva Visión”.
Capítulo 3: el volumen

• Rudolf Witkower “La Escultura: procesos y principios”.
Capítulos 11 y 12.
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INSTITUCIÓN: INSTITUTO UNIVERSITARIO NACIONAL DEL ARTE
DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES PRILIDIANO PUEYRREDON.
CARRERA: LICENCIATURA EN ARTES VISUALES.

ASIGNATURA: O.T.A.V. Escultura II.

PROGRAMA DE ESTUDIOS 2007.


a) Carácter de la asignatura: Teórico – Practica.
b) Régimen de promoción: Directa.
c) Régimen de cursada: Cuatrimestral.
d) Carga horaria semanal: 6 horas semanales.
e) Horarios: Comisión 432. jueves de 8 a 14 hs.
Comisión 434. jueves de 17 a 23 hs.


MARCO CONCEPTUAL, FUNDAMENTACION:

La escultura es una forma de conocimiento metafórico que colabora en la comprensión, interpretación y modificación de la realidad y contribuye a la construcción de la identidad individual y colectiva. Este conocimiento se materializa con formas ficcionales y tridimensionales en su continente –espacio tridimensional- que expresan el mundo interior y exterior del hombre y comunican diversos mensajes con un lenguaje visual no verbal.
En tal sentido esta Asignatura pretende abordar el estudio de las técnicas de adición, sustracción y reproducción, el manejo matérico y la utilización de recursos tecnológicos con los niveles de excelencia pertinentes que posibilitan a los alumnos liberarse de la esclavitud que significa un conocimiento no internalizado. De tal manera podrán, en el futuro, desempeñarse con libertad creadora y rigurosidad intelectual para construir conocimiento, con responsabilidad social y eficaz perspectiva, productivamente comprometidos en un progreso de las facultades propias y colectivas y de los horizontes propios y colectivos.


OBJETIVOS ESTRUCTURALES.

Que al finalizar la materia los alumnos sean capaces de:
a) Consolidar y profundizar los conocimientos adquiridos en el nivel I.
b) Manejar los elementos conceptuales y diferentes posibilidades de confrontación practica que los habilite para ir conformando un juicio de los aspectos formales de la Escultura y su contenido.
c) Utilizar y diferenciar fluidamente las técnicas de adición, sustracción y reproducción con su correspondiente manejo matérico.
d) Desarrollar su capacidad de observación, memorización, imaginación y realización.
e) Relacionar el trabajo del taller con otras asignaturas de la Licenciatura.


Los contenidos se organizan en 3(tres) unidades didácticas:



UNIDADES DIDÁCTICAS.

1) Análisis, reconocimiento, observación y representación de las formas en el espacio bidimensional y tridimensional partiendo de un modelo.

2) Materialización y desmaterialización: estudio y análisis del espacio partiendo de un volumen conocido.

3) Trabajo teórico práctico monográfico.


OBJETIVOS ESPECÍFICOS.

1) Análisis, reconocimiento, observación y representación de las formas en el espacio bidimensional y tridimensional partiendo de un modelo.
• Desarrollar la capacidad de observación, análisis y realización.
• Adquirir destreza técnica y manejo matérico.

2) Materialización y desmaterialización: estudio y análisis del espacio partiendo de un volumen conocido.
• Mediante la práctica y el error, que el alumno se aproxime a la problemática formal de la escultura.
• Adquirir destreza técnica y manejo matérico.
• Proveer los elementos conceptuales y diferentes posibilidades de confrontación práctica.

3) Trabajo teórico práctico monográfico.
• Desarrollo de la libertad expresiva y de la capacidad de verbalización.
• Adopción de una actitud crítica- reflexiva frente a su futura práctica en el campo de las artes visuales.




CONTENIDOS TEMÁTICOS.


1) Análisis, reconocimiento, observación y representación de las formas en el espacio bidimensional y tridimensional partiendo de un modelo.
a) El “modelo” y los distintos niveles de traducción plástica y análisis histórico.
b) El “volumen”: Análisis y representación en la bidimensión y en la tridimensión.
c) Lo cóncavo y lo convexo.
d) Direcciones en el espacio.
e) Manejo técnico – matérico:
• EL MODELADO en arcilla con armado previo de su estructura de soporte.
• EL MOLDEADO de yeso con taseles.
• EL VACIADO en materiales resistentes como yeso, cemento, cemento blanco con marmolina y distintas calidades de piedra reconstituida.
• EL ACABADO: se dará coloración o pátina según lo requiera el material.

2) Materialización y desmaterialización: estudio y análisis del espacio partiendo de un volumen conocido.
a) El espacio dimensionado por la materia. Introducción al concepto de forma virtual.
b) El “espacio”: Análisis y representación en la bidimensión y en la tridimensión.
c) Geometrización y síntesis de las formas.
d) Organización tridimensional de los elementos biotecnológicos.
e) Lo estático y lo dinámico.
f) Manejo técnico matérico: concepto de materialización y desmaterialización.
• EL ENSAMBLE: utilización de materiales convencionales y no convencionales: madera, metal, piedra, plásticos, cartón, telas, hilos y sogas de algodón o nylon, acrílico, etc.
• LA TALLA: utilización de materiales resistentes: madera, piedra, yeso, poliestireno expandido.
• LAS TÉCNICAS DIRECTAS:
- Modelado en cera, con armado de estructura de soporte.
- Yeso y cemento directo, con el armado de estructura de soporte.
• EL ACABADO: se dará coloración o pátina según lo requiera el material.
g) se optará por la técnica y el material conveniente de acuerdo al lenguaje visual que el alumno maneje

3) Trabajo teórico práctico monográfico.
a) Observación y reflexión sobre aspectos técnicos, formales y de contenido.
b) Criterio de emplazamiento a la intemperie o en un interior.
c) Análisis de obra/s expuestas en el momento de la cursada o de un monumento a elección consignando: ficha técnica, biografía del autor,
marco histórico, opinión, fotografía o dibujos de la obra.
d) Aplicación del vocabulario propio de la Escultura.
e) Los valores semánticos, sintácticos y pragmáticos corporales de la escultura.


PLAN DE CLASE.

Clase 1:
• Presentación de la Cátedra y de la Asignatura.
Carga horaria: 2 horas.
• Elección de un modelo.
• Dibujo: relación analítica de las formas, línea y valor, síntesis geométrica.
• Técnica: representación analítica del modelo elegido.
Carga horaria: 4 horas
Recursos: hojas, lápiz, crayón, carbonilla, goma, modelo.
Evaluación: participación en clase. Se hará un seguimiento hasta la presentación de trabajos.

Clase 2:
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: diapositivas, video y/o láminas.
• Armazón de estructura de soporte para modelar en arcilla.
• Direcciones en el espacio.
Carga horaria: 3 horas.
Recursos: hierro de obra o dulce, base de madera de 40 x 40 (aislada y reforzada), clavos, alambre galvanizado, recortes de madera, martillo, pinza de corte y demás herramientas.
• Modelado en arcilla
• Análisis y representación de un volumen en la tridimensión
Carga horaria: 2 horas.
Recursos: arcilla, hilo tanza, estecas de madera o metal, cuchillo, espátula, modelo, herramientas para modelar.

Clase 3, 4 y 5:
• Clase teórica
Carga horaria: 1 hora
Recursos: Diapositivas, videos y/o láminas
• Modelado en arcilla.
• Análisis y representación de un volumen en la tridimensión.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: arcilla, hilo tanza, esteca de madera o metal, cuchillo, espátula, trapo de algodón, bolsa de nylon, modelo.

Clase 6:
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video y/o láminas. Corrección de trabajo práctico escrito.
• Moldería: rotura del molde y su reparación.
• División del molde.
• Preparación del yeso para el molde.
• Realización del molde.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: estecas de metal, espátulas, chapas de aluminio, yeso tipo Paris, recipiente para preparar el yeso, estopa, hilo sisal, listones de madera, pinza de punta.

Clase 7:
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video y/o láminas.
• Vaciado en materiales resistentes (yeso, cemento, cemento blanco, distintas calidades de piedra reconstituida)
• Limpieza y preparación del molde.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: espátula, pinceleta de cerda, estearina, kerosén, pincel de pelo.
Yeso: yeso tipo París, recipiente para preparar el yeso estopa.
Cemento: cemento, arena, recipiente para preparar el cemento, hierro de obra, metal desplegado.
Cemento blanco: cemento blanco, marmolina, arena, cemento, recipiente para preparar la mezcla, hierro de obra, metal desplegado.
Piedra reconstituida: cemento blanco o gris, marmolina, piedras de distintos grosores y colores (según el resultado que quiera obtenerse), arena, recipiente para preparar mezcla.

Clase 8:
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video y/o láminas.
• Acabado.
• Molde perdido: picado de molde, limpieza de la pieza, coloración o pátina según el material lo requiera.
• El color en función de la forma.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: martillo, cincel, o destornillador, pincel de cerda, cera, sulfatos, betún de Judea, pátinas a la cera.

Clase 9 y 10:

• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video y/o láminas.
• Nociones de formas reales y virtuales.
• Distintas manifestaciones expresivo- comunicativas.
• El espacio: Análisis y representación en la tridimensión.
• Geometrización y síntesis de las formas.
• Organización tridimensional de los elementos biotecnológicos.
• Realización y presentación de maquetas.
• Introducción al concepto de forma virtual.
• Técnica: tomando como modelo el trabajo anterior, generar una estructura tridimensional espacial.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: cartón, alambre, madera balsa, hilo de algodón o nylon, pasta para modelar, cera, arcilla, láminas de metal, tijera, cuter, cemento de contacto.

Clase 11, 12, 13 y 14

• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video y/o láminas.
• Manejo de la escala al ampliar las maquetas sin perder las formas esenciales de las mismas.
• Concepto de materialización y desmaterialización.
• Técnica: por puntos y/o plantillado.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: materiales convencionales y no convencionales, cartón, alambre, madera, soga de algodón o nylon, telas, chapas de metal o madera, herramientas para pasar por puntos y / o plantillado

Clase 15 y 16
• Corrección y debate sobre trabajo monográfico
Carga horaria: 2 horas.
Recursos: a partir del relevamiento y análisis de un monumento u obra, realizar una monografía que contenga: Análisis y especificaciones sobre las características formales y su contenido, ficha técnica, biografía del autor y registro visual.
• Manejo de la escala al ampliar las maquetas sin perder las formas esenciales de las mismas.
• Concepto de materialización y desmaterialización.
• Técnica: por puntos, plantillado.
Carga horaria: 4 horas.
Recursos: materiales convencionales y no convencionales, cartón, alambre, madera, soga de algodón o nylon, telas, chapas de metal o madera, herramientas para pasar por puntos y / o plantillado

Evaluación:
• Participación en clase.
• Trabajos prácticos.
• Se hará un seguimiento clase a clase hasta la presentación de trabajos.


METODOLOGÍA.

Esta asignatura comprende el estudio de las diversas formas de representación y presentación tridimensional, sin privilegiar ninguna de ellas, los profesores orientan al alumno acerca de los modos dominantes que se han dado en la Escultura a lo largo de su historia, y que renovados recurrentemente regresan. Así se lo estimulará en la búsqueda de su propio estilo.
Los contenidos serán abordados a través de trabajos prácticos. Los estudios se realizarán a partir de un marco teórico – referencial formulado por el profesor y discutido con los alumnos dentro de un espíritu de participación (exposición dialogada). Se utilizara material visual (videos, diapositivas, laminas, visita a exposiciones) para ejemplificar cada tema.
Los docentes guiarán los procesos de inducción, deducción, observación y realización.
Se estimulará la realización de bocetos bidimensionales (dibujos) y tridimensionales (maquetas) a fin de resolver los problemas formales y técnicos que se planteen.
Se estima conveniente una flexibilidad en relación a la duración e implementación de los trabajos, así como la posibilidad de nuevas propuestas formuladas por los estudiantes, considerándolos en consecuencia como sujetos y no como objetos de la enseñanza.


EVALUACIÓN Y REGIMEN DE PROMOCION.

Si bien hay una evaluación constante cuando se corrigen los ejercicios, la evaluación se hará ante la entrega final de los trabajos prácticos realizados a lo largo del cuatrimestre donde se requerirá a los alumnos especificaciones sobre distintos aspectos del curso.
Para llegar a esta instancia, el alumno deberá tener aprobado el seguimiento de los trabajos prácticos y el 80 % del presentismo. De no aprobar deberá recursar ya que esta es una Asignatura promocional.


BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA.

Escultura – Guía de técnicas y materiales.


BIBLIOGRAFÍA GENERAL.

• Herbert Read “ La Escultura Moderna”
Capítulos III y V.

• Juan Hacha “Arte y Sociedad en Latinoamérica. El producto artístico y su estructura”
Páginas 257 a 269 (el espacio).

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INSTITUCIÓN: INSTITUTO UNIVERSITARIO NACIONAL DEL ARTE
DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES PRILIDIANO PUEYRREDON.
CARRERA: LICENCIATURA EN ARTES VISUALES
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ASIGNATURA: O.T.A.V. Escultura III.

PROGRAMA DE ESTUDIOS 2007.


a) Carácter de la asignatura: Teórico – Práctica.
b) Régimen de promoción: Directa.
c) Régimen de cursada: Cuatrimestral.
d) Carga horaria semanal: 6 horas semanales.
e) Horarios: Comisión 439. jueves de 8 a 14 hs.
Comisión 441 jueves de 17 a 23 hs.


MARCO CONCEPTUAL, FUNDAMENTACION:

La escultura es una forma de conocimiento metafórico que colabora en la comprensión, interpretación y modificación de la realidad y contribuye a la construcción de la identidad individual y colectiva. Este conocimiento se materializa con formas ficcionales y tridimensionales en su continente –espacio tridimensional- que expresan el mundo interior y exterior del hombre y comunican diversos mensajes con un lenguaje visual no verbal.
En tal sentido esta Asignatura pretende abordar el estudio de las técnicas de adición, sustracción y reproducción, el manejo matérico y la utilización de recursos tecnológicos con los niveles de excelencia pertinentes que posibilitan a los alumnos liberarse de la esclavitud que significa un conocimiento no internalizado. De tal manera podrán, en el futuro, desempeñarse con libertad creadora y rigurosidad intelectual para construir conocimiento, con responsabilidad social y eficaz perspectiva, productivamente comprometidos en un progreso de las facultades propias y colectivas y de los horizontes propios y colectivos.


OBJETIVOS ESTRUCTURALES.

Que al finalizar la materia los alumnos sean capaces de:
a) Consolidar y profundizar los conocimientos adquiridos en los niveles I y II
b) Manejar los elementos conceptuales y diferentes posibilidades de confrontación práctica que los habilite para ir conformando un juicio a cerca del correlato materia – forma – contenido desde la maqueta hasta la escultura
c) Configurar formas tridimensionales con destreza técnica y manejo matérico apelando, de ser necesario, a los recursos que brindan las nuevas tecnologías.
d) Desarrollar su capacidad de observación, memorización, imaginación y realización.
e) Relacionar fluidamente el trabajo del taller con otras asignaturas de la Licenciatura, fundamentalmente: Proyectual.


Los contenidos se organizan en 3 (tres) unidades didácticas:


UNIDADES DIDÁCTICAS.

1) Análisis y representación de las formas en el espacio bidimensional y tridimensional a partir de una idea o concepto.

2) Materialización y desmaterialización: cambio de escala, ampliación de uno o más bocetos.

3) Memoria descriptiva resaltando el carácter urbano o territorial de la obra.


OBJETIVOS ESPECÍFICOS.

1) Análisis y representación de las formas en el espacio bidimensional y tridimensional a partir de una idea o concepto.
• Desarrollar la capacidad de análisis y representación
• Lograr aproximaciones a la capacidad de expresarse y comunicarse utilizando como herramienta el lenguaje visual tridimensional.
• Proveer los elementos conceptuales y diferentes posibilidades de confrontación práctica.

2) Materialización y desmaterialización: cambio de escala, ampliación de uno o más bocetos.
• Desarrollar la capacidad de discernir en la elección de un boceto teniendo en cuenta los aspectos formales de la escultura.
• Adquirir destreza técnica y manejo matérico en obras de gran envergadura, (pero realizadas en una escala intermedia).
• Desarrollar el trabajo metódico sin perder la capacidad expresiva.

3) Memoria descriptiva resaltando el carácter urbano o territorial de la obra.
• Desarrollo de la libertad expresiva y de la capacidad de verbalización.
• Adopción de una actitud crítica – reflexiva frente a su futura práctica en el campo de las artes visuales.


CONTENIDOS TEMÁTICOS.

1) Análisis y representación de las formas en el espacio bidimensional y tridimensional a partir de una idea o concepto.
a) Los valores semánticos, sintácticos y pragmáticos de la escultura.
b) Conceptos de materialización y desmaterialización.
c) Geometrización y síntesis de las formas.
d) Análisis y representación en el espacio bidimensional y tridimensional.
e) Manejo técnico matérico, el boceto: para su realización se utilizaran como recurso, lápiz, papel, arcilla alambre, madera, laminas de metal, cartón, poliestireno expandido, cera, celuloide, materiales orgánicos, etc.
f) Organización tridimensional de los elementos biotecnológicos.
g) Composición de imágenes tridimensionales con distintas intenciones expresivo – comunicativas.

2) Materialización y desmaterialización: cambio de escala, ampliación de uno o más bocetos.

a) Manejo de la escala al ampliar el boceto sin perder las formas ecenciales del mismo mediante técnica directa, por puntos o plantillado.
b) Grupo escultórico, objeto e instalación.
• Confrontación práctica y teórica
• Diferenciación de conceptos.
c) Manejo técnico matérico en trabajos de mayor envergadura. Utilización de materiales resistentes, convencionales y no convencionales.
1) TÉCNICAS DIRECTAS:
- Modelado directo en yeso, cemento gris o blanco.
- Modelado en cera para su posterior fundición o no
- Armado de estructuras de soporte

2) EL ENSAMBLE: se utilizaran materiales resistentes.
- Maderas de distintas calidades. Serán cortadas, encastradas, abulonadas, clavadas y / o encoladas.
- Metales: serán cortados, amolados, soldados, remachados, perforados y abulonados.
- Piedras: serán cortadas o talladas, engarzadas o abulonadas, vinculadas por método de enclavijado.
- Objetos encontrados: serán tratados según el material lo requiera.
3) LA TALLA: se realizará en diversos materiales.
- Maderas: Duras, semiduras y / o blandas.
- Piedras: metamórficas, sedimentarias e ígneas.
- Yeso.
- Poliestireno expandido.
- Piedra reconstituida.
4) ACABADO: Se dará coloración o pátina según lo requiera el material.
d) Se optará por la técnica y el material conveniente de acuerdo a la maqueta organizada por el alumno. Los alumnos compartirán en el taller las experiencias de sus pares a fin de socializar el conocimiento.
f) Conceptos de escultura urbanística y monumental.

3) Memoria descriptiva resaltando el carácter urbanístico de la obra.
a) Observación y reflexión sobre aspectos técnicos, formales y de contenido.
b) Criterio de emplazamiento a la intemperie o en un espacio interior.


PLAN DE CLASE

Clase 1
• Presentación de la Cátedra y de la Asignatura.
Carga horaria: 2 horas.
Recursos: Diapositivas, video, exposición dialogada.
• Conceptos de materialización y desmaterialización.
• Lo real y lo virtual.
• Representación y análisis en el espacio bidimensional y tridimensional de una idea o concepto.
• Distintas intenciones expresivo – comunicativas.
• Técnica: “el boceto”. Realización de distintos bocetos bidimensionales planteando una idea o concepto.
Carga horaria: 4 horas.
Recursos: Lápiz y papel, crayón, carbonilla, y goma.

Clase 2
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video, exposición dialogada.
• Los valores semánticos, sintácticos y pragmáticos corporales de la escultura.
• Geometrización y síntesis de las formas.
• Manejo técnico – matérico.
• Organización tridimensional de los elementos biotecnológicos.
• Técnica: construcción de varias maquetas para su posterior elección y ampliación.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: cartón, arcilla, laminas de metal, alambre, madera balsa, poliestireno expandido, cera, celuloide, materiales orgánicos, herramientas de corte ( tijera o cuter), clavos, pinza y cemento de contacto.


Clase 3
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 hora.
Recursos: Diapositivas, video, exposición dialogada.
• Grupo escultórico, objeto, instalación: confrontación práctica, diferenciación de conceptos.
• Manejo técnico – matérico en trabajos de mayor envergadura: cambio de escala.
• Ampliación.
• Composición de imágenes tridimensionales con distintas intenciones expresivo – comunicativas.
• Técnica: tras la elección de una o más maquetas, se procederá a la ampliación de las mismas por método de plantillado, de puntos o directo.
Carga horaria: 5 horas.
Recursos: herramientas de medición, herramientas de marcación como lápiz, tiza, hilo, clavos, etc., cartón y papel.

Clases 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13 y 14
• Clase teórica.
Carga horaria: 1 y 1/2 hora.
Recursos: Diapositivas, video, exposición dialogada. Seguimiento y corrección del Trabajo Práctico escrito.
• Manejo técnico – matérico en trabajos de mayor envergadura.
• Aproximación al concepto de materialización de escultura urbanística o monumental.
• Distintas intenciones expresivo – comunicativas.
• TÉCNICAS DIRECTAS: armado de estructura de soporte, yeso o cemento directo.
• Técnica: armar la estructura de soporte soldada si es de metal o tallada si es de poliestireno expandido
Carga horaria: 4 y 1/2 horas por clase.
Recursos: hierro de obra, base de madera, clavos, alambre galvanizado, martillo, pinza, antióxido, yeso, cemento, cemento blanco, telas, poliestireno expandido, metal desplegado, recipiente para mezclar, espátulas.
• ENSAMBLE de un mismo material o combinándolos entre sí.
• Técnica: se utilizará la técnica conveniente para la unión de los distintos materiales: soldadura, encastre, enclavijado, etc.
Carga horaria: 4 y 1/2 horas por clase.
Recursos: base de madera, metal o piedra, maderas de distintas calidades en chapas, tablas, listones o tirantes; piedras en chapas o bloques; metales en chapas, caños, varillas, recortes, objetos en distintos materiales, herramientas de mano o eléctricas, clavos, bulones, alambre, etc.
• TALLA por puntos o plantillado.
Carga horaria: 4 y 1/2 horas por clase.
Recursos: bloque de piedra, madera, yeso, piedra reconstituida o poliestireno expandido; herramientas para tallar según corresponda a cada material (manuales, eléctricas y / o neumáticas).

Clase 15 y 16
• Clase teórica.
Carga horaria: 2 horas.
Recursos: corrección y debate de Trabajos Prácticos escrito.
• ACABADO: coloración o pátina según lo requiera el material.
• El color en función de la forma.
Carga horaria: 4 horas.
Recursos: cera, sulfatos, betún, pátinas a la cera, ácidos, empavonado, etc..


Evaluación:
• Participación en clase.
• Trabajos prácticos.
• Se hará un seguimiento clase a clase hasta la presentación de trabajos.


METODOLOGÍA.

Esta asignatura comprende el estudio de las diversas formas de representación y presentación tridimensional, sin privilegiar ninguna de ellas, los profesores orientan al alumno acerca de los modos dominantes que se han dado en la Escultura a lo largo de su historia, y que renovados recurrentemente regresan. Así se lo estimulará en la búsqueda de su propio estilo.
Los contenidos serán abordados a través de trabajos prácticos. Los estudios se realizarán a partir de un marco teórico – referencial formulado por el profesor y discutido con los alumnos dentro de un espíritu de participación (exposición dialogada). Se utilizara material visual (videos, diapositivas, laminas, visita a exposiciones) para ejemplificar cada tema.
Los docentes guiarán los procesos de inducción, deducción, observación y realización.
Se estimulará la realización de bocetos bidimensionales (dibujos) y tridimensionales (maquetas) a fin de resolver los problemas formales y técnicos que se planteen.
Se estima conveniente una flexibilidad en relación a la duración e implementación de los trabajos, así como la posibilidad de nuevas propuestas formuladas por los estudiantes, considerándolos en consecuencia como sujetos y no como objetos de la enseñanza.


EVALUACIÓN Y REGIMEN DE PROMOCION.

Si bien hay una evaluación constante cuando se corrigen los ejercicios, la evaluación se hará ante la entrega final de los trabajos prácticos realizados a lo largo del cuatrimestre donde se requerirá a los alumnos especificaciones sobre distintos aspectos del curso.
Para llegar a esta instancia, el alumno deberá tener aprobado el seguimiento de los trabajos prácticos y el 80 % del presentismo. De no aprobar deberá recursar ya que esta es una Asignatura promocional.


BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA.
Escultura – Guía de técnicas y materiales.


BIBLIOGRAFÍA GENERAL.
• Herbert Read “ La Escultura Moderna”
Capítulo VI
• Osvaldo López Chuhurra “La escultura = Diálogos entre la materia y el espacio”.
Páginas 5 a 41.
• Lucie Smith “Los movimientos en el arte desde 1945”.
Capítulos: Escultura y La nueva escultura

Prof. Oscar de Bueno

2 comentarios:

Paola Rey dijo...

Hola Profesor, quería saber si puede recomendarme alguna cátedra de proyectual, que me de la libertad de expresarme para hacer lo que realmente me gusta y siento; y digo esto porque el año pasado probé en una(que no voy a dar nombres)y nos daban trabajos de otav...me pincho el globo!! desde ahí ya no quise probar en ninguna mas...pero realmente tengo muchas ganas de hacer escultura (pero sin ejercicios previos a mi proyecto personal, eso ya lo hice en los otav)Disculpe mi discurso, no quise molestar...espero pueda ayudarme. Gracias de ante mano!!

XXXXXXXX dijo...

Estimada Srta. Paola Rey:
Gracias por confiar en nosotros para consultarnos y pedirnos un consejo sobre en que Cátedra inscribirse..
Le comento que tanto Yo como los Docentes que integran mi Cátedra no tenemos por costumbre recomendar alguna en particular, fundamentalmente por dos razones:
- Todas las Cátedras, sea cual fuera la Asignatura, están integradas por Docentes y/o Docentes-Artistas a quienes respetamos por igual y los consideramos muy responsables en su Profesión.
- Por otra parte consideramos que es tarea del Alumno informarse sobre cual es la Propuesta Pedagógica de cada Cátedra, visitarla, entrevistarse con los Profesores que la integran, así de esta manera podrá elegir cursar en la Cátedra que más le va a servir según lo que está buscando y necesitando.
Paola, es probable que esta respuesta la consideres de poca ayuda para el presente, pero sí creo que te va a ser muy útil en el futuro.
Sería muy irresponsable de mi parte recomendarte algo en particular sin saber cuales son tus objetivos y cual es el camino que quieres transitar.
Cordialmente.
Prof. Oscar de Bueno